教师提问： 1.公元前48年的罗马，凯撒大帝在一次为他战胜庞贝而祝捷的宴会上，突然脱去外套，于是震惊四座，提问：周围的人看到了什么？ 教师讲故事——凯撒脱去外套，露出华美轻柔的丝绸长袍，使得所有人惊呆了。于是丝绸这种前所未见、光彩夺目的纺织品，一下子为贵族男女争相穿用，并蔚然成风。 2.但这种由遥远的国度进口来的衣料价钱昂贵。丝绸从中国到罗马不是直接运到的，中间数万里，征程漫漫，山水相隔，各地语言风俗互不相通，货物是通过途径国家的转手贸易，一站一站地向前慢吞吞地转送。价钱也就渐渐提高，到了罗马，便真的贵如黄金了！这样一条长长的路，有人说它是从天边而来，到天边而去。这条路就是丝绸之路。它从中原的长安，通过阳关和玉门关，分作南北两道，直入古称西域的新疆，沿着人烟绝迹的塔克拉玛干大沙漠南北边缘平行向西，越过葱岭，穿过中亚诸国、西亚的安息和两河流域，直抵地中海南岸的埃及和北岸的希腊与罗马。 3. 公元前111年，汉武帝设置河西四郡：敦煌、酒泉、张掖、武威。中国通往西方世界的蓝图被规划出来，河西四郡中 （敦煌）顿时成为中国古代最耀眼的“国际都会”。 4.丝绸之路不仅是一条通商之道进行着东西方的物质流通，而且传来了 （佛教）慰籍着人们的精神需求。 5.当时的敦煌不仅是外来贸易物品涌入中国的关口，又是中国文化交流的最前沿。公元336年，一位行脚僧人，手拄锡杖来到敦煌南面的鸣沙山，听到鸣沙山鸣响的沙，看到月牙泉千古不竭的水，心旷神怡。忽然见到眼前三危山顶放射金光，宛如千佛降世。于是他做了一件事 ？（在鸣沙山沿河的陡壁上开凿了第一个洞窟，莫高窟由此而诞生）（在世人概念中的敦煌石窟，往往只是指莫高窟。实际上还有榆林窟、东千佛洞、西千佛洞和五个庙。） 6. 出示莫高窟彩塑、壁画、建筑的图片，请学生总结莫高窟的三种艺术形式。在敦煌石窟艺术中，建筑是载体，塑像是中心，壁画是主流，也是敦煌艺术中视觉冲击力最强的艺术类型，它以其丰富、完整的画面将整个洞窟进行了整体包装，以其为主轴，它同彩塑和建筑构成了整体和内在的呼应关系。 教师提问：北凉、北魏、西魏、北周历史上又被称为什么？（南北朝） 前秦、北凉、北魏、西魏、北周，是敦煌早期艺术，无论在思想内容和形式风格，都明显地受到西域佛教艺术的深刻影响，但是敦煌有很深的中原文化的根基，从开始就具有浓厚的本土艺术的特点，至北朝后期随着中原艺术影响的西来，出现了中国式的佛教艺术。 出示图片第275窟 毗楞竭梨王本生 北凉，第272窟 北披 伎乐 北凉 壁画以土红为底色，人物造型健壮，比例适度，穿西域式衣冠服饰，面部与肢体晕染采用西域表现明暗的凹凸法，以表现面部和肢体的立体感，此时色彩质朴厚重，线描细劲有力。这是中原传统艺术和西域艺术的结合。 出示图片第257窟 九色鹿本生 北魏、第254窟 人字披图案 北魏 第257窟 九色鹿本生 北魏。利用新的画面处理方式来绘壁，它不是依次从一端开始按情节次第展开，而是将有关联而又同时发生的两件事分绘于画幅的两端，然后再依据情节发展逐渐绘向中部，从而突出矛盾主题，将时间中叙述性内容通过空间性画面恰当地表现出来，从而达到了戏剧性高潮。因该说，这是一种绘画布局意念上的创新，是对横向依次绘列情节等传统方式的突破与发展。 第254窟 人字披图案 北魏。下部画出的是站着的菩萨，旁边有一根弯曲成“S”形的莲茎向上伸展，连接起上部的三朵莲花，弯曲而长得莲茎与盛开的莲花有一种动感，使画面充满活力。 北魏时期的壁画出现三大特点：一是开始出现大量的说法图，场面宏大，位置显著。二是内容除佛本生故事画有所保留外，还出现更多的因缘故事，如九色鹿本生、萨埵本生等，形式上从此前的单幅画发展为连续画面，且有榜题等说明文字，很显然仿自汉晋文化传统“左图右史”的形式。技法虽然尚未脱去稚拙的特点，也仍然存在“人大于山，水不容泛”的传统透视观。三是补壁的图案、主题画四周的边饰等装饰性更强，整体布局有较为严整的安排，用笔简略而不失其形，图案程式化而不失其生动等。 教师提问：远古的先人们认为主宰大地万物的神灵，一定在天宇间飘然存在。他们要不腾云驾雾，要不煽动翅膀。对于有翅膀的神—— 西方基督教称之为 ，（天使）她是传达上帝旨意的美好的使者。 印度佛教称之为 ，（天人）她是佛教中一切能飞的神灵。 中国道教称之为 ，（羽人）她长着大大的羽毛，是引导人们升天而长生不死的神。试想哪种天神飞入了敦煌？是否有可能起飞共舞于同一天空？ 一走进西魏时代的洞窟，好像一切都变了，色彩，风格，精神，还是天空上翱翔的神。 出示图片第285窟窟顶 伏羲与女娲 西魏，第249窟南壁 飞天 西魏 第285窟窟顶 伏羲与女娲 西魏。窟顶藻井画斗四莲花井心，三角垂幔铺于四披，四角画饕餮流苏。东披是伏羲和女娲，上半身是人，下半身是兽形，与汉朝绘画中的形象一样。伏羲手持矩，身上有一圆轮，内有金乌，象征太阳；女娲持规，身上圆轮内有蟾蜍，象征月亮，周围有飞动的彩云和各种传说中的神怪。这些中国的神仙进入了佛教的石窟，反映了佛教对中国文化的兼容性，以及外来佛教与中国本土文化的融合性。 第249窟南壁 飞天 西魏。西域风格和中原风格并存的飞天形象。下部飞天身体强壮，上身半裸，下着长裙，身体弯曲成弧形，形成一种强烈的张力；上面的飞天则穿着宽大的长袍，身体清瘦，飘带也画得细腻。上面的飞天就是具有中原风格的所谓“秀骨清像”型的飞天。这截然不同的两种飞天，一强一弱，一粗犷一纤细，又和谐地组合在一起。 壁画为两种风格，一种风格大体继承前期特征，传自西域的晕染法，又有新的发展。另一种风格的壁画，以白色为底色，人物身材修长，相貌清瘦，眉目疏朗，神情潇洒，风骨飘逸，穿汉式方领深衣大袍，面部以民族传统晕染发在面颊涂红色，此时色彩清新明快，线条秀劲洒脱，运笔疾速，富于韵律感。 出示图片第428窟东壁门南侧 萨埵太子本生 北周 第428窟东壁门南侧 萨埵太子本生 北周。这是同一题材中最大的画面，构图为横向三排的连环画形式，情节发展自上而下呈“S”型走向。故事说：萨埵太子与二位兄长进山游玩，在山里遇见一只母虎和七只幼虎，因为饥饿，这八只虎已经奄奄一息。萨埵为救虎命，刺颈出血，跳下山崖，堕落虎旁，众虎得食而获救。画中的山林房舍既是故事发生的环境，也是情节的间隔，图案化了的山川树木在表意的同时还富有装饰的效果。 北周时期壁画的特点：一是内容更为丰富多彩，出现了经变画（经变画就是概括地表现一部佛经的主要内容，情节较多、规模较大的画。它不像佛经故事画那样单纯地表现一个有头有尾的故事，而是综合地表现佛经所记得场面。隋唐以后，很多经变画仅仅表现佛说法的场景，表现佛所在的净土世界。）二是画面构图有了新发展，有的故事画多达80余幅画面，也有的呈现凹字形，波浪形、之字形和S形等。三是世俗化开始进入窟内的佛道世界，加重了人间生活气息等。四是后期在绘画技法上已经逐渐将西域式的晕染发同中国传统的线描法等结合起来，为此后隋朝的进一步融合铺平了道路。 人类文化的进程，从来就是各个文化之间相互冲突、借用、营养而不断再造自己的过程。教师出示三幅飞天的壁画，请学生根据以上各个时期的绘画特点，说出这三幅作品分别是什么时期的作品。 第272窟 飞天 北凉。这时的飞天形体较短，受西域风格的影响，身体呈“V”字形，转折强烈；由于身体强壮，有一种沉重之感。 第257窟 飞天 北魏。这组飞天共8身，有的迎风而舞，有的双手合十，有的面向后倒着飞行，姿态各不相同，飘带和衣裙随风而飞舞，有一种面壁风动的效果。 第285窟南壁 飞天 西魏。本窟南壁画出了12身飞天，在云气缥缈、鲜花满天的背景中，他们一身接着一身，轻快地飞行。飞天均为上身半裸，下着长裙，头发梳成两个髻，面庞清秀，带着一丝微笑，神态安详；有的弹奏着箜篌，有的吹着横笛；有的一手支颐，一手前伸，显得矜持而娴雅。 教师提问：出示图片第407窟 藻井图案 隋。请学生找到飞天的位置，并比较以前的壁画，用一个词形容一下这幅作品的变化。（隋代的画家把飞天组合在窟顶藻井图案中。用色大胆而又不失个性，形成了华丽而又细腻的画风） 。 菩萨是佛教中菩提萨埵的简称。是释迦牟尼成佛前的觉名。他的功能是自觉，觉他，教化和普济众生。所以，菩萨进入我国时应该是什么性别？（出示麦积山第127窟菩萨像） 在我国 菩萨家喻户晓。到了隋代人们按照自己的向往和意愿改变菩萨的面孔。怎样的改变？（ 出示第420窟菩萨与迦叶像）。在中国人们心中女性善良、温柔、慈祥、宽许、富于爱心，这便是女性菩萨的缘故。壁画中人物已经合乎真人身体与头的比例 。这也同时说明了佛教在中国的世俗化、现实化、时代化。 教师提问：依据如下事实用一句话来形容大唐社会面对世界的态度。 公元787年（贞元三年），在长安居住的有田产的外国人总共四千户，占当时长安人口的10%。“美国人谢弗写了一本厚如砖块的书，叫做《唐代的外来文明》。书中把它所知道的涌入的大唐的舶来品分别开列出来。从大象、狮子、土拨鼠、频迦鸟、孔雀、海豹皮、到菩提树、乌木、葡萄、石榴、苏合香、波斯树脂、毛毯、雄黄、孔雀石、玻璃、灯树、盔甲、旅游书和地理书，日历和地图，足足有数百样。其实这个美国人知之甚微，它所陈述的不过九牛一毛。” （大唐对外来的一切几乎无所不包，从物质内容到文化习俗，从精神方式都宗教信仰，全部拿来，毫不介怀。不用的置之一旁，用的据为己有。） 出示图片第220窟南壁 阿弥陀经变 初唐 一幅金碧辉煌、繁华盛大的壁画展现在面前。这幅作于公元642年（贞观十六年）的《阿弥陀经变》，是莫高窟中规模最大、最具代表性的经变画杰作，也是唐人对幸福极致的想象。画上碧波荡漾，莲花盛开，化生童子自花心生出。按照《阿弥陀经》的说法，人要摆脱生老病死之苦，经过修行，就能从这芬芳娇美的莲花心中生出，进入被称作“净土”的极乐世界。在这极乐世界，不仅仅是优美与快乐。而是人们所能想象到的一切美好的事物。与其说这是人们的天国梦想，不如说是现实梦想了。艺术家们总是用生活中最迷人、最美丽、最诱惑的事物，来编织自己的理想图画。于是，种种由西方传入的事物，那些新奇的形象、夺目的片断、精彩的细节乃至图案的花纹，不仅进入唐人的生活，也跑到这佛国中来。 出示第220窟南壁 阿弥陀经变（局部） 初唐、北壁 初唐 、第172窟南壁盛唐的壁画，提问共同之处如何？ 大唐流行软舞、拂林舞、健舞、胡旋舞等，都是外来舞蹈。其中杨贵妃的《霓裳羽衣舞》就吸收了 （软舞）的神妙。第148窟是 （胡璇）舞？（出示148窟图片） 教师提问：大唐净土信仰的极乐世界，给飞天展开了广阔的空间。请学生用一个词形容一下唐代的飞天。出示图片第329窟 藻井图案 初唐、第321窟 初唐、第172窟 盛唐、第320窟南壁 盛唐、第39窟西壁 盛唐、第217窟 盛唐。 在唐代人们将佛国这一理想国，变成了看得见的理想国。大唐盛事之音，灿烂的艺术点燃了中国佛教艺术的辉煌。 请学生说出此幅飞天与初唐、盛唐时期的区别。出示图片榆林窟第15窟 飞天 中唐。中唐以后的飞天身体较短且趋于肥胖，飘带翻卷的弯弯曲曲，表现出飞行速度较慢，动作舒缓。 飞天之所以有如此变化，看看下面的画也许你就明白了。 出示图片第159窟 维摩个诘经变——各国王子听法图 中唐。原先站在各国王子中间的吐蕃赞普，此刻在侍从们的前呼后拥中，当仁不让像领袖一样站到行列的前头来，明显地在和对面的汉族帝王分庭抗礼了。大西北一个重要时代已经到来。安史之乱之后，尽管中原依旧是大唐江山，河西走廊和敦煌莫高窟已经进入了吐蕃称雄的时代。吐蕃是藏族的前身，一个风习独异的民族做了敦煌和莫高窟的主人，到底是吉是凶？ 出示图片第159窟 西壁佛龛北侧 乐队 中唐。 吐蕃时期的洞窟依然遵循着盛唐的风格。大唐是个音乐的朝代，朝野上下都是乐迷，它著名的十部乐为：燕乐、清乐、西凉乐、天竺乐、高丽乐、龟兹乐、疏勒乐、高昌乐、康国乐、安国乐。其中有 （7）部来自西域？它们都是以 （琵琶）乐器为主？莫高窟壁画中的舞者又是如何演奏它的？出示图片第112窟 南壁 舞乐 中唐。这就是著名的“反弹琵琶”，从而彪炳千秋，成为敦煌艺术塑造的三个美神之一，请问这三个美神是 、 、 。（伎乐飞天、反弹琵琶、观音菩萨） 出示图片第14窟 南壁 千手千眼观音变 晚唐。千手千眼观音是唐密宗信仰的主要尊神。结构严谨、工整、纤巧，用色上更偏于青、绿、赭、黄、及云母粉等冷色调，线描精致配合浅染与简淡的添色，整个画幅显出清雅、恬淡的情趣。 出示图片第61窟 西壁 五台山图（局部） 五代 这幅莫高窟最大的宗教圣迹图表现出一幅气势雄浑博大的皇家气派，不仅是一幅难得的山水画，更是一幅不可多得的中原地图。上个世纪三十年代初，我国的建筑学家梁思成教授一见到这无比丰富的图画，立即被迷住了。当时，他在这壁画形形色色的庙宇寺塔中，发现了一座优雅的寺院——大佛光寺。寺院古朴而奇特的形态令他神往。还有一座玲珑剔透的亭阁式宝塔更是见所未见。转年夏天，他到五台山考察时，出乎意料的是居然找到了这座寺庙和宝塔，而且还发现佛光寺和南禅寺的大殿，都是珍惜罕见的千年遗存。由于这一发现，佛光寺被国际建筑界称作“亚洲佛光”。 敦煌文化的性格是，始终对外来文化保持一种好奇与兴奋。用外来的文化激素，不断创造自己，使自己永远充满诱惑。不论来自哪一方——中原也好，西藏也好，欧亚也好，北方哪个民族也好，只要一个崭新的因子投入，必然激发出一片鲜活的风景。公元1038年党项人建立大夏国。出示图片榆林窟第3窟 普贤变 西夏。在融和自然与人文、宗教与世俗、形式与内容方面恰到好处地表现出来。画幅巨大，形象精致，下笔明快，以壮美的山河代替浩渺的云天，显然神佛已经下临人间，这也是佛教进一步世俗化的典型表现。壁画中出现了汉地流传甚广的非正统佛教的神话题材——唐曾取经图。这幅比小说西游记造三百年的画是先从最早的玄奘取经图。 公元1227年，党项人的政权被蒙古人的政权取代。但进入敦煌洞窟的却是蒙古人的理想。出示图片第3窟 千手千眼观音 元。千手千眼观音十六观音之一，此窟是敦煌现存唯一以观音为主题的洞窟。图中形象均以墨线勾勒而成，敷以前但清雅的色彩人物丰满、匀称，造型细腻准确，呈圆轮状排列的手层层叠叠，密而不乱，规整有序。 元代的敦煌留下一块古碑。它刻于1348年。是一块“六字真言碑”。碑上刻着“唵、嘛、呢、叭、咪、哞”六个字，分别用六种文字：汉文、西夏文、梵文、藏文、回鹘文、八思巴文。都是当时通用的文字。这就是敦煌的象征。 请你用一个词形容敦煌壁画。 | 
